3D-kunstnike anatoomia - 1. osa
Ma nägin hiljuti populaarse arvutigraafikafoori teemat, kus küsiti:
"Mulle on huvi 3D-ide üle ja tahan saada top-stuudios oleva näitlejana! Ma avasin Zbrushi esmakordselt ja proovisin silma skulptuure, kuid see ei läinud nii hästi. Kuidas ma võin õppida anatoomiat? "
Kuna kõik ja nende ema on arvamusel, kuidas kõige paremini anatoomia õppida, lõi see mitmesuguseid vastuseid, milles tuuakse välja erinevad teed, mida kunstnik võib võtta, et täiustada oma arusaama inimese vormist.
Paar päeva hiljem vastas algne poster midagi sellist: "Üritasin teha kõike, mida te soovisite, kuid mitte ükski neist ei töötanud. Võib-olla pole digitaalne skulptuur minu jaoks ikkagi olnud. "
01 03
Anatoomia omandamine võtab aega, aastaid, tegelikult
Pärast kollektiivset vaimulikku ja ahist sai ilmselgelt ilmselge, et algne poster oli ilmselgelt unustanud ühe kardinalistest reeglitest kõigis kunstitegevustes - see võtab aega. Anatoomia ei saa 3 päeva jooksul õppida. Pinna ei saa isegi 3 päeva jooksul värki kraapida.
Miks ma sulle seda ütlen? Kuna halvim asi, mida saate teha, on häiritud, kui teie töö ei ole varakult paranenud. Need asjad klikivad kohale väga järk-järgult. Parim asi, mida saate endale teha, on eeldada, et see võtab teid aastaid, et saada tõeliselt hea anatoomiks - kui te kiiremini jõuate, siis võite seda pidada meeldivaks üllatuseks.
Oluline on, et te ei loobu, kui teie töö ei arene nii kiiresti kui oodatud või kui teil on raskusi kindla keha vormi haaramisega. Me õpime sama palju meie ebaõnnestumiste üle, kui teeme oma edusamme, ja selleks, et edu saavutada, peate esmalt ebaõnnestuma.
02 03
Erinevad lähenemisviisid erinevatele distsipliinidele:
Kindlad asjad, nagu näiteks kehade tasemete ja osade või erinevate lihasgruppide nimede ja asukohtade õppimine, aitavad teil õppida skulptorina, kujundajana või kunstnikuna.
Kuid on ka teadmisi, mis ei pruugi tingimata tõlgendada distsipliinide vahel. Lihtsalt sellepärast, et saate inimkeha skulptuure teha, ei tähenda tingimata seda, et saate seda graafiidi kujundada.
Igal konkreetsel distsipliinil on oma eripärad ja kaalutlused. Skulptor ei pea tingimata teadma, kuidas valgust muuta, sest valgust antakse talle reaalses maailmas (või arvutatakse matemaatiliselt CG rakenduses ), nagu ka kunstnik vajab ainult ühe nurga all, erinevalt 360-kraadine skulptori lõuend.
Minu meelest on see, et kui skulptoril on kasulik teada, kuidas joonistada või kunstnik, kes oskab skulptuure teha, ei kujuta ükski kapten teid teisest meistriks. Sa peaksid mõtlema, millised on teie lõppeesmärgid varakult, nii et saate oma jõupingutusi vastavalt koondada.
Ülejäänud selle artikli puhul läheme lähenemisele anatoomia vaatevinklist, kes soovib olla digitaalne skulptor või näitleja, kes töötab filmides või mängudes.
Siin on käputäis näpunäiteid digitaalse kujutise skulptuuri uurimiseks õigel teel:
03 03
Lugege tarkvara kõigepealt
Selle artikli alguses anekdoodis mainisin kunstnikku, kes loobus umbes 3 päeva jooksul anatoomia õppimisest. Lisaks kannatlikkuse puudumisele oli tema suurim viga selles, et ta proovis õppida anatoomia skulptuuri enne, kui ta õppis, kuidas skulptuure.
Skulptuuri mehaanika ja anatoomia peenemad punktid on joonest skulptuuriga sügavalt omavahel seotud, kuid samal ajal on nende õppimine nii samal ajal kui pikk järjekord. Kui avate Zbrushi või Mudboxi esmakordselt, tehke ennast väga heaks ja õppige, kuidas tarkvara kasutada enne tõsise anatoomia uuringu tegemist.
Anatoomia õppimine on piisavalt raske, ilma et peaksite võitlema mis tahes rakenduse kasutamisega. Noodle oma skulptuuri rakenduses ümber, kuni teil on kindel arusaam erinevate harja võimalustest ja saate teada, mis sulle sobib. Minu ZBrushi töövoog tugineb suuresti savi / savi torude harjadele, kuid paljud skulptorid teevad hämmastavaid asju modifitseeritud standardpintsliga.
Mõtle, et võtaksite oma tarkvara põhjaliku sissejuhatava õpetuse, mis viib teid skulptuuri mehhanismide kaudu, siis, kui olete rahul, võite liikuda suuremaid ja paremaid asju.