Võibolla olete kuulnud terminit "animaatiline" enne või võib-olla kuulate seda esmakordselt kohe. Animaatiline on eelprodutseerimise vahend, mida kasutatakse nii filmis kui ka animatsioonis, kuigi seda animeerimise seadet nimetatakse sagedamini animaatikaks. Me varem rääkisime sellest, mis on storyboard , ja üks samm sellest kaugemale annab meile selle, mis on animaatiline.
Nii et graafikaplaan on rea kujutisi, mis näitavad suunda ja visuaalset visuaalset kujutist. Animaatika võtab neid üksikpilte ja paneb need filmi faili ja lisades heli. Näide, mida ma andsin oma Laua Kuninga storyboardi artiklist, on ka illustratsiooni ja lõpliku animatsiooni võrdlus, mis on ka animaatiline näide. Nad on võtnud ikka veel pilte ja tegid need aeglaselt ja muutsid need filmi, muutes selle animaatikaks.
Animaatilised näited
Siin on veel üks näide animaatika kohta, mis on mõned väljavõtted seiklusajast erinevatest episoodidest. Selles näites näete, et nad lisavad heli kogu dialoogi jaoks, mida nad muutuvad animaatikaks.
Sageli ei tee nad heliefekte ega muusikat, kuid stuudiosse lisatakse see, et kui see on tõeliselt olulised heliosakesed, näiteks vestlus umbes 5-minutilise seiklusaja animaatilise klipiga.
Te saate ka märkida, et nad pole kunstlikult sünkrooninud huumorit. Ärge unustage, et animaatiline on eelprodutseerimisega töötlemata tükk, seega püüavad inimesed sageli neid liiga kaua aega veeta.
Storyboardi muutmine animaatikaks
Mis kasu on see, et võtaksite graafikaplaadi ja muudaksite selle animaatikaks? Hästi, muutes selle animaatikaks, eemaldab palju selgitusi, mida tuleb teha süžeeskeemi või neid tutvustava isiku kaudu. Animaatiline räägib palju ennast, sest see liigub ja on dialoogi.
See on ka selgem kujutlus sellest, mida valmistoodang välja näeb. Kui te töötate animatsioonis, siis näete tihti end näidata käimasolevaid teoseid inimestele, kes ei tunne kunst, nii et neil võib olla raske ette kujutada lõpetatud projekti töötlemata töödega.
Animaatiline toode on valmistootele palju lähemal, nii et inimestel oleks lihtsam ette kujutada, kuidas see pannakse välja. Kui vaatate seiklusajas animaatilist, võite ette kujutada, mida teate, et tegelaskujud näevad välja sellistes stseenides, kus nad visandavad joonistusi, see on lühemat kujutlusvõimalust.
Animaatilise eelise
Kuigi animaatika suurim eelis on see, aitab see määratleda ajastus. Stsenaariumikvaliteedi vaataja järgi saate määrata, kui kaua iga stseeni jaoks on, kui kaua vaatate ühte pilti. Kui ma nägin esimest pilti mõneks imelikku põhjust tunnis pool tundi, tähendab see, et esimene joonis on poolteist tundi pikkune.
Animaatika võimaldab teil suhelda väga täpselt, kui kaua iga löögi hoiab, ja terve tükk aega. Te tõesti jõuate ajast, mil toiming käivitub vs siis, kui kaamera võib liikuda või kui toimingu suhtes toimub dialoog.
Animaatiline on grupi töös kasulik
Nii et kui animeerile antakse see välja, siis teavad nad täpselt, mida joonistada ja kuidas seda joonestada, aga ka täpselt, kui kaua see peaks tänu animaatiliseks. Nagu jutujõulud, on need väga kasulikud, kui töötate grupis, mitte ainult ise.
Kui ma üksinda töötan, ei tee ma mingit animaatilist midagi, sest mul on kõik juba minu peas, aga ma tean, et inimesed, kes seda teevad, sest neile meeldivad, ja see aitab neil juhtida oma töövoogu. Sa pead lihtsalt proovima mõlemat võimalust ja vaadake, millised geelid paremini teiega on!
Kokkuvõttes on animaatiline film, mis muundub filmiks, millele lisanduvad heliefektid, muusika või dialoog. Animaatika annab täpse ülevaate sellest, kui kaua iga löök ja tegevus kestab, et graafikapala lõplikust animafotograafilisest esitlusest välja lülitada.