Näha iga fotoga pro
On tavaline, et ühes fotol on stseen täpselt nii nagu ette nähtud. On mõningaid erandeid, nagu näiteks stuudio sees tehtud portreefotosid, kus valgus, taust, kaamera positsioon ja isegi poseerimine on suurepärase kontrolli all. Õnneks on palju tööriistu piltide redigeerimise programmide ja mobiilrakenduste abil, mis aitavad teil oma fotosid paremaks muuta.
Fotode redigeerimise oskused / tehnikad, mida soovite õppida, on järgmised:
Kärpimine ja kolmas reegel
Pöörlevad
Kohanduskihtide ja maskide rakendamine
Värvi ja küllastuse parandamine
Teritamine
Parimaid tulemusi saab kasutada lauaarvutite / sülearvutite tarkvara (nt Adobe Photoshop CS / Elements ja alternatiivid Photoshopile ), kuigi mõned Android / iOS-i mobiilirakendused on samuti suhteliselt võimekad. Enne alustamist tehke kindlasti tööd fotode, mitte originaalide koopiate tegemiseks. Te ei soovi kogemata ja / või alaliselt üle kirjutada / kaotada algseid andmeid!
01, 05
Kärpimine ja kolmas reegel
Kui te ei kavatse igal ajal täpselt kavandada ega pildistada täiuslikke kaadreid, on hea võimalus, et mõningaid kärpimisega saate paljusid teie fotosid täiustada. Kuigi peamine kujutise manipuleerimise oskus on arvestatud, on põllukultuurriistade kasutamine üks kõige tõhusamaid viise, kuidas suunata vaataja tähelepanu sellele, kuhu soovite seda teha.
Foto kärpimine tähendab pildi soovimatu (tavaliselt välimise) osa eemaldamist. See on kiire ja lihtne, ja tulemused võivad suurepäraseid fotosid professionaalsetele piltidele välja panna. Kaaluge:
Kombineerimise / fookuse parandamiseks kärpimine: kui teie objekt kujutab endast väikest ja / või kaotatud pilti, kärpige nii, et see täidab raami - rohkem objekti, vähem tausta. Või võite ka soovi suurendada objekti teatud osa. Mõlemal juhul aitab perspektiivi muutus vaatajatele rõhutada ja luua selgemat huvi.
Detailide eemaldamiseks kärpimine: häirivad elemendid võivad olla tõrksad varjundid, prügikastid, mittesobivad esemed / võõrad, ülemäärased taustad, kasutamata / tühjad / ebaotstarbelised ruumid või midagi muud, mis sekkub või ei aita kaasa foto vaimule. Kärpimine on lihtne lahendada, eriti kui sellised häiringud on pildi servade suunas.
Kärpimine orientatsiooni / raamimise muutmiseks: Pildistades hetkel, võime kaamerat hoida nii, et see täiendab objekti (st. Vertikaalselt kõrgete stseenide / objektide puhul, horisontaalselt laiade stseenide / objektide jaoks). Horisontaalse pildi jaoks saate vertikaalse pildi või horisontaalse kujutisega horisontaalse kärpimise, et perspektiivi vahetada ja luua tugevam tükk.
Kärpimine, et muuta kuvasuhteid: kaamerad saavad pildistada erinevates kuvasuhetes , mis pakuvad pildi sees erinevaid omadusi (näiteks 4: 3 kuvasuhtega pilt erineb ühest seatud väärtusest 5: 4 või 1: 1 ) Kujutise suhete kärpimine võib olla oluline ka siis, kui soovitakse printida fotosid kindla suurusega, et need sobiksid raami külge.
Fotograafias üks kõige tavalisemaid sõnu on kollektiivne reegel , mis on seotud kompositsiooniga. Mõelge Kolmandatele Reeglitele, näiteks 3x3 võre (nt. Tic-tac-toe-jooned) pildi peal asetamiseks - paljud digitaalkaamerad ja tarkvara redigeerimise programmid on selle standardse funktsioonina. Uuringud on näidanud, et pildi vaatamisel tõmbuvad meie silmad loomulikult võrgu ristmikupunktide suunas. Kuid paljud meist võtavad sageli pilte raamatu objektide keskele.
Kui lubate Trellide reegli ülekatte, saate kohandada põllukultuuri nii, et objektid / elemendid on tahtlikult paigutatud mööda jooni ja / või ristumiskohta. Näiteks maastiku fotograafias võite soovida pildi kärpida nii, et horisondi või esiplaan oleks püstitatud mööda üht horisontaalset joont. Portreede jaoks võite soovida asetada pea või silma ristmikupunkti.
02 of 05
Pöörlevad
Pöörlevad fotod on üks põhiline, lihtne, kuid siiski kriitiline oskus piltide redigeerimiseks. Mõtle siis, kui näete küljelt küljes küljes küljes olevaid pildiraame või ujuvaid riiuleid. Või laud, millel on ebaühtlane jalg, mis liigub natuke, kui keegi sellel libiseb. Päris häirib, eks? Paljudel inimestel on raske sellistes küsimustes fikseerida, kui nad neist teadsid.
Sama kontseptsioon puudutab ka fotograafiat - kaadrid ei pruugi alati joondada, isegi kui kasutate statiivi. Foto pööramine lihtsalt piisab, võib seada õige perspektiivi ja vabaneda mis tahes alateadlikest häiretest. Ärge unustage, et pärast pööramist veelkord (raamimiseks) kärpida. Kaaluge:
Maastikud: Pöörake fotosid, nii et horisond on otsast lõpuni horisontaalne (paljud pildiredaktorid saavad täpsuse tagamiseks liinide võrku katta). See annab puhtama, sümmeetrilise ja professionaalse ilme. Veenduge, et horisondi (kus taevas vastab maale või merele) maastikuelemente (nt kallakalad või orud, mäed).
Portreed: eksemplarid, kus keegi vertikaalse pinnaga (nt seina, ukseava, hoone, puu, postide jms) vastu puutub, pööra fotot nii, et objekt on vertikaalne. Erandiks oleks see, kui objekt ei reaalses vertikaalsus - lihtsalt viitama vertikaalse joondamise pildile midagi muud.
Näpunäide. Võrgustiku joonte lisamine (nt klõpsake nuppu Kuva Photoshop menüüribal ja seejärel Reid ) võib täpse joondusega aidata oluliselt
Kuid tean, et fotosid ei pea alati pöörlema, nii et elemendid on horisontaalselt või horisontaalselt joondatud. Mõnikord võite soovida pöörata pilte (ja seejärel kärpida), et anda neile loov, ootamatu kallutus!
03 of 05
Kohanduste kihtide ja maskide rakendamine
Kui soovite tasandeid (tooniväärtusi), heledust / kontrasti, värvi / küllastust ja muud mittepurustavaid viise (st muuta muudatusi ilma originaalpilti püsivalt mõjutamata), on kohandamismüra (de) rakendamine nii minema. Mõelge reguleerimiskihtidele, nagu näiteks projektori kiledele; võite neile kirjutada / värvi nii palju kui soovid muuta seda, mida näete , kuid kõik, mis all on, jääb puutumata . Siin on kuidas kohandamise kihti luua kasutades Photoshop CS / Elements:
Esiplaani / taustavärvi taastamiseks vajutage ' D '.
Klõpsake menüüribal Layer .
Valige Uus korrigeerimiskiht .
Valige soovitud kihi tüüp.
Klõpsake nuppu OK (või vajutage sisestusklahvi).
Kui valite reguleerimikihi, pakub kohanduste paneel (tavaliselt paanide paneeli all) sobivaid juhtelemente. Muudatused peegelduvad kohe. Kui soovite näha enne / pärast, siis lihtsalt reguleerivat kihi nähtavust (silti ikoon). Samaaegselt võib teil olla mitu korrigeerimiskihti kas võrdlemiseks (nt nägemine, kas eelistate musta ja valge vs sepia toonid) ja / või kombineerida efekte.
Igal kohandamiskilmal on oma kihimask (seda tähistab valge kast kohanemisplaani nime kõrval). Kihmas mask reguleerib selle reguleerimismäära valitud osade nähtavust - valged alad on nähtavad, mustad on peidetud.
Oletame, et teil on foto, mida soovite must ja valge teha, välja arvatud kõik, mis on roheline. Reguleeriva kihi loomisel valite kohandatud kihi loomisel Hue / Saturation , liigutage ikooni Saturation slider all vasakule (-100) ja seejärel kasutage Brush Toolit, et harjaste üle rohelised alad (võite kohanemisplaani peita / lohistada otsige värve, mida otsite). Mitu pikslit üle harjatud? Mustad harja märkide "kustutamiseks" kasutage lihtsalt kustutusvahendit. Kihi maski valge kast peegeldab teie tehtud muudatusi ja näitab, mis on nähtav ja mitte.
Kui olete kohandatud kihi teinud või ei meeldi, kustutage see lihtsalt! Esialgne pilt jääb kahjustamata.
04 05
Värvi ja küllastatuse korrigeerimine
Kaasaegsed digitaalkaamerad on üsna võimelised, kuid mõnikord (nt valguse / keskkonnatingimuste tõttu, anduri andmete töötlemisel jne) võib fotode värvid veidi välja lülitada. Kiire viis öelda on vaadates:
- Inimeste näod ja / või nahk
- Kujutis, mida teate, peaks olema erksavärviline (nt särk, pilved)
Pildistamise ajal võib valguse temperatuur (nt heledat sinist tausta jahuti, soojendus päikesetõusu / päikeseloojangu ajal, valge luminestsentslampide jms.) Pildistamisel võib mõjutada värvitooni nahatoone ja valgeid elemente. Õnneks, väikesed tweaks - eriti eelnimetatud reguleerimiskihtidega - võivad värve parandada.
Paljud pilditöötlusprogrammid (ja mõned rakendused) pakuvad automaatse värvide parandamise funktsiooni, mis üldiselt toimib hästi (kuid mitte alati ideaalselt). Vastasel korral saab värve käsitsi muuta, kohandades:
- Tasemed (RGB kanalid ja histogramm koos automaatse korrigeerimise võimalusega)
- Hue / küllastus (RGBCMY kanalid)
- Fotofiltrid (nt soojenemine, jahutamine jne), et nimetada mõned.
Eelnimetatud on saadaval Photoshop CS / Elementse kohandamise kihina, mis tagab suurema kontrolli värviküllaste eemaldamise ja küllastuse parandamise üle.
Tasakaalu ja foto reaalsuse säilitamiseks hoolitseme selle eest, et pilt ei satuks üle või alahinnata - või vähemalt värvid, mis peaksid jääma loomulikumaks. Siiski saate teha kohandusi pildi alade valimiseks (nagu eespool nimetatud kihi maskid), et lisada teatud värve mõne loome dramatiseerimise jaoks. Ärge unustage heleduse, kontrasti, esiletõstude ja varjude korrigeerimist, kuna need aitavad sügavusel ja värvide eraldamisel tõeliselt piltide popi!
05 05
Teritamine
Teravustamine peaks alati olema fotode redigeerimise protsessi viimane samm. Efekt on täpselt nii nagu kõlab - teritamine parandab servi ja väikseid detaile, mis aitab parandada üldist kontrastsust ja muuta pilt selgemaks. See mõju avaldub ka siis, kui pildil on pehmed ja / või ähmastunud alad.
Paljud pilditöötlusprogrammid ja -rakendused pakuvad automaatse teritamise funktsiooni ja / või liugureid, mis võimaldavad kasutajatel terve foto suhtes kohaldatavat teritust suurendada. Samuti on teritamise tööriistad (sarnaselt harjade kasutamisele), mis võimaldavad teil teravustada ainult piltide üksikuid piirkondi.
Kuid veelgi suurema täpsuse ja kontrolli saavutamiseks võite kasutada Photoshop CS / Elements: " Unsharp Mask" (hoolimata sellest, kuidas see kõlab, see teritab)
Klõpsake menüüribal valikul Täiustamine .
Valige Unsharp Mask . Ilmub paneel, mis näitab pildi suumitud osa (mida saate liigutada, et leida üksikasju, et keskenduda) ja kolme liugurit teritamise reguleerimiseks.
Määrake raadiuseklaasi (see reguleerib teritamisliinide laiust, suurem tähendab rohkem efekti) kuni 0,7 pikslini (kõikjal 0,4-1,0 on hea alguspunkt).
Määra Threshold Slider (see määrab, kuidas servad määratakse, kui dikteerida, kuidas erinevad kaks pikslit tuleb teritamiseks rakendada, madalam tähendab, et rohkem terasid / üksikasju teritatakse) kuni 7 tasemeni (kõikjal 1 kuni 16 on hea koht alustamiseks )
Määrake koguse liugur (see kontrollib servadele lisatud kontrasti, kõrgemad väärtused tähendavad suuremat teritust) kuni 100 protsenti (kuskil 50 kuni 400 on hea koht alustamiseks).
Tõstke liugureid natuke, jälgides kogu pilti, et leida õige teravuse kogus (st sobib eelistustele, ilma et seda liigselt liigutataks).
Pidage meeles, et ekraanil on pilte 100% ulatuses, nii et teravustamistoiminguid on lihtsam hinnata (piksleid on kõige täpsemalt kujutatud). Uurimiskohad, kus on rohkem ja / või peenemaid detailid, aitavad. Ja pidage meeles, et rohkem ei ole alati parem - liiga palju teritamist lisab soovimatu müra, halosid ja / või liialdatud / ebaloomulikke liine. Täpne teritamine on kunst, nii tava sageli!